James Benning’s first film called The United States of America was a 1975 trip across the country, capturing its scenery through a car windshield. This second one also crisscrosses the nation, but without a car, carving it up instead into a series of static shots of just under two minutes, one for each state, presented alphabetically, from Heron Bay, Alabama to Kelly, Wyoming. The names of the places are nondescript, but the images attached to them are anything but, immaculately composed shots of landscape, cityscape and the spaces in between. As we move from A to Z, the images coalesce into a portrait of today’s USA, tracing out its fault lines almost in passing: fenced-off facilities, a river bed running dry, factories and refineries, run-down streets and gas stations, a camp under a bridge. The past is there too, seeping up through the songs and speeches that sporadically pierce the background noise or the motifs that evoke a whole career the clouds, trains and cabins are stand-ins for films, not just states. As always, there’s time for more abstract thoughts too: each image may stand for a state, but representativity is slippery. Which state is more cinematic than the rest?
一个在我心里永远不会结束的故事， 继续写下去的HIGHLIGHT， 我们辉煌的15年。
该片真实记录了乡村振兴背景下，赣南水西坝村在乡村产业振兴发展中的艰难历程和不同角色坚韧奋进的感人故事，由此引发人们对乡村振兴深层次的思考。让观众不由自主地为他们鼓劲----加油！乡亲们！
法国当代艺术家克莱门特·科吉托，将法国音乐家让-菲利普·拉莫创作的欧洲启蒙时代芭蕾歌剧巅峰代表作《华丽的印第安人》再度搬上舞台，将古典华丽的巴洛克风格变为简洁夸张的巴黎市郊移民族群风貌。本片详实记录了这部震撼巴黎的歌舞剧的排练过程，30名地下舞者表演了嘻哈舞、折手舞、霹雳舞、狂派舞等，他们不同的民族和家庭背景，从导演构思到编舞排练，直到巴黎歌剧院公演。演出的最后铿锵有力，余音绕梁。这不仅是舞蹈与音乐的盛宴，也是新思潮的诞生。法国音乐剧爱好者的必看之作。
这部扣人心弦的纪录片剧集聚焦西甲，透过赛场上的光荣胜利与惨痛失败，记录下西班牙足球的幕后故事。
世界上最极致的口味，永远是故乡的味道。童年时身边的烹调所产生的味觉习惯，一旦形成，无论你走到哪里，一生都无法改变。每个人的肠胃，也许都有一扇门；钥匙，正是童年时期，父母长辈的食物编码。无论漂泊到哪里，或许那扇门早已残破不堪，但门上的密码锁仍然紧闭着，等待童年味觉想象的唤醒。关于美食的记忆，总是绵长而悠远的，即使在他乡生活得太久，每每想到老家的味道，乡愁总是难免又上心头。我们借助美食，重新发现我们的故乡和他乡。
屏風表演班從1986年成立至今走過三十多個年頭，為台灣留下許多經典劇作。演出類型涵蓋喜劇、悲劇、或融合傳統京劇、流行歌舞、魔術科幻等戲劇形式；關懷層面遍及人際關係、歷史探索、老兵議題、政治情勢、民生現況、家庭情感等社會議題。作為屏風表演班的靈魂人物，李國修老師將自身生命經驗融入創作之中。他審視當下環境，探索關於這塊土地的喜怒哀樂；他回望自己的人生，重新學會面對以及放下；他在劇中飾演父親，在劇本中揣摩母親。戲開始前，故事已然發生。李國修老師對於表演有一套學問，他曾說，想學表演，得先認識這八個字：「角色扮演」與「生活態度」。先把做人的道理搞清楚，就會搞懂角色在想什麼了。在每一齣戲裡，演員必須運用自己的生活與生命經驗，投入角色的創作；每演完一齣戲之後，演員又能從角色身上學習到不同的生命思維與處事智慧。
