持续发力纵深推进

　　苏利曼和“苏丹电影俱乐部”的另外三名成员决定重振一家旧电影院。他们不仅因为对电影的热爱和对恢复旧电影存量、再次关注苏丹电影历史的强烈渴望而团结在一起，而且因为他们都曾在流放中接受过电影教育。不知疲倦地，他们试图让影院老板站在他们一边，让这个地方重新运作起来，但他们一再发现自己遭到了相当大的阻力。同时，他们坐在一起谈论过去——包括他们作为对立艺术家遭受迫害甚至折磨的经历。他们还朗读流亡和梦想苏丹时写的旧信，在那里艺术和智力思想可以自由。“我们比他们聪明，但不如他们强大，”他们一致总结了他们的处境。正是在这些简洁的时刻，观众才能够感知到友谊，以及在为共同理想而斗争中存在的纽带和意识形态的团结。
　　苏哈伊布·加斯梅尔巴里把苏丹电影的历史放在影片的中心，同时也揭示了一个受到持续危机影响的国家的现状
　　Suliman and three further members of the ‘Sudanese Film Club’ have decided to revive an old cinema. They are united not only by their love of cinema and their passionate desire to restore old film stock and draw attention to Sudanese film history once more, but also by the fact that they have all enjoyed a film education in exile. Tirelessly, they try to get the cinema’s owners on their side and make the place operational again, but repeatedly find themselves up against considerable resistance. In the meantime, they sit together and talk about the past – including their experiences of persecution and even torture as oppositional artists. They also read out old letters written while in exile and dream of a Sudan in which art and intellectual thought can be free. ‘We are smarter than them, but not as strong,’ is how they unanimously summarise their situation. It is in laconic moments such as these that the viewer is able to perceive the friendship, as well as the bond and ideological solidarity that exists in the struggle for common ideals.
　　Suhaib Gasmelbari puts the history of Sudanese cinema at the centre of his film and at the same time sheds light on the current situation in a country shaken by ongoing crises.

1949年來台的老兵們，身上帶著來自戰爭的記憶與創傷，在台成家立業的榮民們，憶起當年成為軍人、參加戰役、遷徙來台、落地生根的思鄉情節，也親身經歷過生離死別、離鄉背井、顛沛流離。在大時代環境變遷下，高雄左營祥和里劉德文里長逐漸與獨居榮民結緣，更步上一條護送已故老榮民返鄉的路程，一窺榮民們面對戰爭、療癒創傷的一生。
　　本片以兩條故事線交錯敘事，從老榮民們的現身說法，拼湊遷徙來台的生活故事，到高雄左營祥和里里長護送榮民骨灰返鄉，受託尋找失聯親友的動人緣分，揭示戰爭對個人和社會的深遠影響。本片由「全國眷村文化保存聯盟」理事長謝小韞監製，「南努客音像工作室」主持人吳平海導演製作，張夢瑞編劇、鍾喬作詞，主題曲〈撕裂〉更由原住民歌手胡德夫演唱，貫穿全片，感人甚深。

　　Inori is a great Japanese / spiritual / scientific documentary. Uncovering deep Human Being truths. A must watch

　　「新宝岛曼波」拍摄以抒情诗人著称的杨泽，邀请小说家骆以军、杨隶亚、黄崇凯共同参与编剧，表现诗人致力探索的70年代迄今的台湾文化论述。全片尝试创造纪录片全新的叙事方法，聚焦杨泽的百年情怀与文化史观，并企图让电影开展「南部是歌，北部是诗」的诗意视野。

由ouofillms视频制作公司出品的《山之墅》是一部人文建筑纪录片，片中产品官方海锋与他的设计师朋友们，带着《誰最中國》创始人张海丰，探访了他们建在良渚湖山之间的房子——“山之墅”。 　　嘉宾： 　　谁最中国主编张海丰 　　山之墅首席产品官方海锋 　　青墨建筑设计创始人/建筑师余刚 　　TCD2 Design 创始人/设计师 朱友庭 　　中熙设计创始人郑熙

　　林璎(Maya Ying Lin)美籍华裔建筑大师，林徽因的侄女。作品遍布美国各地，曾入选美国《生活》杂志评选的“20世纪最重要的100位美国人”与“50位美国未来的领袖”。今年，美国总统奥巴马在白宫为她颁发2009年度美国国家艺术奖章，表彰她作为建筑师、艺术家环保人士的卓著成就，这是美国官方给予艺术家的最高荣誉。zx.findart.com.cn
　　“我的作品，来源于一种使人们能够认识他们所生存环境的单纯愿望。这种环境既包括他们物质上的，也包括他们心理上的生存环境。”
　　1987年，美籍华裔建筑师林璎，成为耶鲁大学有史以来最年轻的博士。毕业典礼上，她以“艺术与社会的密切关系”为题，作了一场精彩演讲。
　　“我们每个人都是整体意识的一部分，通过我们的作品、形象、思想、写作等等而彼此关联。我们将在这些沟通中告诉未来的一代，我们是谁、曾经做过什么，可能的话，还包括我们将对他们产生什么样的正面影响。”zx.findart.com.cn
　　早在21岁时，林璎就因设计越战纪念碑一夜成名。从战争到民权，从女权到种族平等，针对美国的历史性议题，她又先后创作了“民权运动纪念碑”、耶鲁“妇女之桌”，以及为纪念美洲印第安原住民创作的7件雕塑装置组合“汇流”。zx.findart.com.cn
　　这些声名赫赫的纪念碑都是应邀之作，“但是我愿意创作最后一座纪念碑，它集中体现了我成长时期乃至今天仍是最重要的问题：环境以及人类同环境的关系”。

　　這是一部關於台客兄弟情的紀錄片，也是一則關於人生如何成長、如何失落、如何面對自我的紀錄片。在橫跨十年的拍攝時間裡，導演以戲謔、黑色幽默的方式描述每位主角不同的際遇，生命的厚度在影片裡悄悄地展現著。
　　導演黃信堯這麼說：「在拍攝他們的同時，我覺得也藉此找尋自我，不能說是人生的答案，而是人生的方向。」

　　Today, over 10% of the global population suffers from mental health problems. Three decades of collaboration between scientists and Buddhist scholars have revealed techniques that allow us to develop our mental well-being and improve the impact we have on our planet.

The Red Pill chronicles filmmaker Cassie Jaye's journey following the mysterious and polarizing Men's Rights Movement. The Red Pill explores today's gender war and asks the question "what is the future of gender equality?"