在这个竞赛节目中，一群金属艺术家对硬化钢进行焊割、切割和焊接，倾心打造炫酷作品。五万美元大奖终将花落谁家？
出道短短七年已经成为世界级男团，镜头前总是光芒四射，纪录片中九位成员罕有剖白成名前的故事，带你经历他们从少年蜕变为大人的成长点滴。
她，高龄九十岁，是菲律宾现任国会众议员；她，拥有三千双鞋，曾为了兴建野生动物园而强制居民拆迁，但也成立文化中心推广艺文。她是伊美黛，是威权统治菲律宾长达二十年的独裁者马可仕的遗孀、人称「铁蝴蝶」的前第一夫人，是毛泽东唯一公开亲吻的女人，代表菲律宾最有权势也最具争议的家族 。1965年经历动荡的冷战时期，双手沾染鲜血与财富，1986年「人民力量革命」推翻马可仕政权后逃亡海外，尔后又带领家族成员一步步重返菲律宾政坛。 继纪录片《凡尔赛女王》后，导演劳伦格林菲尔德再次将镜头瞄准争议性人物，长达四年的拍摄，层层剥解褪去大众舆论的表象外衣，窥探这位菲律宾前第一夫人複杂、矛盾又充满野心的一面。对照菲律宾当前内部高涨的民粹情绪，再次迎来的强人政治，转型正义与真正的民主似乎仍路途遥远。
MH370航班的失踪让我们所熟知的现代航空技术备受挑战。至今没人知道飞机是怎么坠毁的，不过，MH370是否暴露了航空安全与技术领域缺失的环节？
该电影探索了《纸房子》造就的文化现象，深入了解该剧在公众和全球粉丝中引起的惊人反响。通过时事图片和对各国各界人士的采访，包括名人、艺术家、思想家、评论家、粉丝、博主，以及《纸房子》的演员和创剧人，电影将围绕以下问题进行对话：是什么让《纸房子》在全球引起了热潮？
本部纪录片是一部关于极限运动滑雪的影片。经过两年的摄制，《飞翔的艺术》将为您呈现一出标新立异的“雪山飞魂”。 滑雪高手特拉维斯和他的朋友们正在改写和重新定义所谓不可能滑雪的地方。这群不要命的疯子，在世界各地的地方进行着滑雪运动，从阿拉斯加到南美安第斯山脉，从莽莽高山之中到皑皑白雪之上。他们正在尝试体验下一次极限的超越，试图挖掘出未曾踏足的任何一处角落。在影片中，你或许会为触目惊心的一幕而心跳加速，又或许被毕生难忘的冰雪王国所震撼不已。滑雪运动，这的确是一项勇敢者的游戏，当然也是一次有关飞翔的艺术。
一个人与动物之间能够建立多深的联系，是我们每个人通过亲身经历才能体会到的。同样，我们也逐渐明白，与我们共享这个星球生命的生物拥有一种强大的力量——将我们引向内心真相的力量。然而，当听到“宠物”这个词时，大多数人会想到猫或狗。但加雷斯却不是这样——他是一个情感疏离且活跃过度的城市人，放弃了自己的都市生活，成为了一只穿山甲的“代理父母”，并为它取名为库鲁。库鲁原本在约翰内斯堡面临死亡威胁，却因被救助而获得了新生，而加雷斯也在库鲁的陪伴下找到了新的生活意义。曾拍摄奥斯卡获奖纪录片《我的章鱼老师》的这位导演，再次带来了一部感人至深的故事，讲述了人与动物之间的友谊，提醒我们全新的开始总是可能的。或许，这甚至适用于这个被人类深深伤害的星球。
19岁的哈拉穿过幼发拉底河，逃离一场由她支持伊斯兰国的家庭安排的婚礼。她在一所军事学校得到庇护，在这里她学会了操作武器，解放其他仍处于危险之中的女性。库尔德军队从伊斯兰国手中夺回曼比季后，哈拉解救她的妹妹逃离父母家。
《雕像也会死亡》（Les statues meurent aussi，阿兰·雷乃、克里斯·马尔凯，1953年出品，27分钟）尖锐地批评了西方殖民主义对非洲传统艺术的戕害以及自称热爱非洲艺术的上等阶层的贪婪与伪善。本片的主角是来自黑非洲的人物雕像、面具和其他非洲艺术品，但是它们的演出场所并非黑人的故乡，而是白人的欧洲，艺术品市场和艺术品拍卖会是它们频频出没和滞留的中转地。这些本来被非洲部族用来抵抗死亡的面具和雕像，如今却呆在博物馆的橱窗里静静地死去。此时，画外音告诉我们：“当人死去的时候，他便进入了历史；当这些雕像死去的时候，它们进入了艺术；这种关于死亡的学问，我们最后称之为文化。”由于本片具有鲜明而强烈的社会批判意识，自拍竣之日起即遭到法国政府禁映，直到1963年才解禁。本片由长于剪辑的阿兰·雷乃操刀剪辑，由强于写作的克里斯·马尔凯撰写解说，充分发挥了两人各自的强项，可谓强强合作的结晶。 This collaborative film, banned for more than a decade by French censors as an attack on French colonialism (and now available only in shortened form), is a deeply felt study of African art and the decline it underwent as a result of its contact with Western civilization. Marker's characteristically witty and thoughtful commentary is combined with images of a stark formal beauty in this passionate outcry against the fate of an art that was once integral to communal life but became debased as it fell victim to the demands of another culture.
