简介：救国同盟是一部俄罗斯历史片，讲述了十二月党人起义的故事。一群参加了俄法1812年战争的军人，梦想改变俄罗斯帝国，试图推翻沙皇专制。

简介：由于童年时代的不幸遭遇，文森特（弗洛里安·大卫·弗里茨 Florian David Fitz 饰）患上了妥瑞症，母亲去世后，忙于工作的父亲无暇照顾文森特，便将他送入了疗养院。疗养院里的生活平淡而枯燥，所幸有玛丽（卡洛琳·赫弗斯 Karoline Herfurth 饰）和艾利克斯（约翰尼斯·艾麦亚 Johannes Allmayer 饰）这两位好友相伴，文森特才品尝到了友情和爱情的美妙滋味。　　在一场精心策划的出逃中，三个年轻人决定前往意大利，亲眼看一看他们梦寐以求的大海。想要走完这一趟漫长的旅程对于三个心智上有缺陷的孩子们来说并不简单，先是艾利克斯对玛丽和文森特之间的亲密关系心生嫌隙，之后玛丽又因为厌食症发作而陷入了昏迷。前途未卜的三人不仅要面对一路追逐他们行踪的医生们，更要承受青春和成长所带来的阵痛。

简介：一位小伙尝试在派对上得到遇见的漂亮女孩的芳心，经过一系列有趣又长久的对话，女孩不断拒绝，但小伙一直没有放弃。故事在两人的周旋与互动中慢慢展开…… 影片将感情关系的亲近与分离阶段通过两个寂寞角色在马德里的喧嚣中度过的深夜与上午简化为不足十二小时的两性权力角逐，用时间对称展开一夜情前后情绪截然不同的两段故事。

简介：香港青年苏晓宛于结婚当日被新郎抛弃，独自踏上了一个人的蜜月旅程。　　当苏晓宛到达风光明媚的珠海，巧遇了也从香港来珠海公干的忠实厚道的伟伦。一场阴差阳错的误会后，苏晓宛强行要伟伦做她七天“结婚恋人”，陪她完成这个“蜜月假期”。他们的行踪被苏晓宛的亲哥哥阿成发觉。阿成因担心其妹而暗中跟踪他们。伟伦虽表面勉强但暗中心花怒放。　　苏晓宛的突然失踪，令苏晓宛的好友阿梨和阿娟担心不已，两人决定要揭发伟伦的“真面目”，不但悄悄跟踪二人，更让阿娟设计陷害伟伦。苏晓宛见此情景，对伟伦产生误会，开始争吵起来。　　阿梨继续恶意破坏，来证明队伟伦不是好人。伟伦好友志远偶然揭发一切是阿梨在作怪，所以处处与她为敌，闹出不少笑话。苏晓宛与伟伦明明很在意对方，却为了面子问题，不肯承认。就在此时，苏晓宛在沙滩遇上性格乐观开朗的陈冬凡，苏晓宛被他的阳光气息吸引，异常投机。原来陈冬凡是阿成的多年好友，陈冬凡受阿成所托，要好好照顾其妹。阿成暗地里连番试探伟伦，希望多了解此人。苏晓宛当然毫不知情。　　玩闹的“七天蜜月”中，苏晓宛虽说敢作敢为，但也开始怀疑这段错乱“婚恋”质疑自己。而伟伦糊里糊涂做了苏晓宛的限期“丈夫”，由最初怀着玩闹心态，渐渐觉得应该认真对待爱情，但始终不知如何是好！　　等到假期最后一天，伟伦才发现自己原来已深深爱上苏晓宛！那么，伟伦还能讨回苏晓宛的芳心吗？

简介：本片讲述了在离开家乡多年后，25岁的丹尼因父亲的意外去世而回到了自己童年的家。开始他受不了这个穷乡僻壤的寂寞和无聊，但慢慢地，他才发现这个养育他长大的地方是一片乐土，他也重新赢得了童年时期青梅竹马的苏苏的心。但为了找到他生活的意义，丹尼还是不得不面对多年前让他离开家乡的真正原因。 回乡的自我救赎是本片亮点，在温情的描绘中道出了男主深埋于心底的秘密。影片节奏轻快紧凑，幽默又温情，特别适合年轻观众以及全家观看。 卖点：集聚德国新生代小鲜肉和美少女的青春片。

简介：伊尼奥和罗莎是一对新婚夫妇，没想到他们结婚才几个月，西班牙内战爆发。伊尼奥作为亲共分子被弗朗哥独裁政府抓捕，在被押解的路上，伊尼奥想办法逃回了家中。为躲避再一次被捕，伊尼奥在罗莎的帮助下，藏身于自家的地洞里长达30年。

简介：柯林尼（弗兰科·尼罗 Franco Nero 饰）是一位勤勤恳恳工作了几十年的老打工人，某一日，竟然向警方投案自首，声称自己杀害了一位名叫迈耶（曼弗莱德·扎帕卡 Manfred Zapatka 饰）的男子。莱恩（埃利亚斯·穆巴里克 Elyas M'Barek 饰）是负责替柯林尼辩护的律师，这是初出茅庐的他承接的第一个案子。　　实际上，迈耶是莱恩的老熟人了，曾经，莱恩受过前者的诸多照顾。与此同时，莱恩的对手理查德（海纳·劳特尔巴赫 Heiner Lauterbach 饰）是一位经验非常丰富的法庭老手。在寻找真相的过程中，柯林尼一直都保持着沉默，这让莱恩的工作根本就无处施展。然而，随着调查的推进，莱恩之间发现，自己要揭开，是笼罩在德国司法史上的一块巨大的黑幕。

简介：入围第68届柏林国际电影节新生代竞赛单元。该片由北京电影学毕业生拉华加担任编剧、导演，著名导演万玛才旦担任监制，著名摄影师吕松野担任摄影，青影厂陈中国和文学系孟中担任制片人。　　改编自才朗东主同名短篇小说，讲述了生活在藏地农区的小男孩旺扎一直想拥有一双漂亮的雨靴。然而，等他拥有了一双雨靴之后，却一直没有下雨。他盼望下一场大雨从而能够在雨天穿上这双雨靴……

简介：片中的故事均以真实新闻改编而成。每天的日常生活看来并无什么特别之处，但死亡往往就会来得猝不及防，日常生活中的琐碎赋予了生命以价值。在曼谷，朋友庆祝毕业、兄弟姐妹再次相聚、恩爱夫妻面对分离、女演员等待召集...... 这是对命运和生命无常的一种既愉快又忧郁，同时充满哲学性的反思。　　该片由六部分组成，分别讲述了死亡之前平静的一天是怎样度过的。这部作品继承了纳瓦彭之前影片中的混杂实验元素，是一种包含虚构成分的散文电，有音频、图片、记录文件等媒介拓展达到对死亡意义的探索。

简介：一段跨界之爱，照亮两个年轻的生命。青涩的巴勒斯坦大学生尼莫（尼古拉斯·雅各布 Nicholas Jacob 饰）暗中潜入以色列，在特拉维夫的同志酒吧邂逅了帅气逼人的律师罗伊（迈克尔·阿洛尼 Michael Aloni 饰）。当尼莫取得学生签证可以合法出入以色列后，他和罗伊迅速陷入一段难以自拔的热恋中。然 而随着感情升温，阻力也随之而来。对尼莫来说，巴勒斯坦不耻他的性取向，以色列不承认他的身份；由于有一个激进暴力的哥哥，他更被以色列特工部门列入黑名单，签证也因此被吊销。罗伊倾尽所能为尼莫奔走，却遭到来自官方的恐吓；而尼莫的秘密也似乎被家人窥破，生命陷入空前危险中。这份暗夜中的爱情最终能否冲破阻碍、拥抱光明？

简介：民不聊生的战乱时期，暹罗都城被敌人占领，人民四处逃散。一个名叫西恩的青年带领一支为数不多的军队离开都城，流浪在甘烹碧地区。但是临近的尖竹汶领主视他们为眼中钉、肉中刺，不断派出军队清扫这只所谓的叛军。尖竹汶领主手下的智囊坤拉姆不断施展阴谋，引诱离间领主发动战争，以谋求机会取而代之。为了减少领主的外援，坤拉姆杀死了北方领主派来的使者，并将责任推到西恩身上，但使者的女儿幸运的被西恩救下。在与坤拉姆的斗争中，一个名叫图铂的青年高手加入了西恩的军队，他带领西恩的军队攻入坤拉姆所在的尖竹汶，并最终并以少胜多，打败了坤拉姆的军队，揭露了用心险恶的坤拉姆的真实面目。尽管付出了血泪的代价，但他们最终赢得了尖竹汶的领土，并在此重建家园。

简介：1936年，34岁的拿破仑·苏卡兹迪斯因为参加希腊抵抗运动，被德国纳粹收押入狱。在拉科尼亚，希腊抵抗力量袭击纳粹，导致纳粹将军和三名护卫死亡。纳粹为了实行报复，决定用50个希腊囚犯的生命来换1个德国人的性命，拿破仑和其余199个囚犯就此走上了命运的陌路。在受刑当天，集中营指挥官费舍尔希望拿破仑继续留在营中做翻译，给了他免除死刑的机会，但他要找另一个囚犯代替受刑。

简介：被帕塔克（苏尚特·辛格·拉吉普特 饰）寄予厚望的儿子拉加夫高考失利，因无法忍受“失败者”的标签而发生意外。面对病床前丧失信心的儿子，帕塔克讲述了大学时代，自己与朋友们以及前妻玛雅（施拉达·卡普尔 饰），为了完成“失败者”的逆袭，在冠军联赛中“损招”尽出的故事。一段啼笑皆非的青春往事揭开帷幕，他们会实现最初的梦想吗？

简介：9岁的男孩萨迈与家人一起住在印度的一个偏远村庄。在第一次看电影时，他就完全被吸引住了。萨迈不顾父亲的反对，日复一日地回到电影院看电影。他甚至还和放映员交上了朋友，他用盒饭来交换免费看电影的机会。很快，他就发现，在光影变幻中，故事变成了电影，并最终成就了他的梦想。为了拍摄35毫米的胶片电影，萨迈和他那帮疯狂的朋友竭尽全力地捕捉光影。他们用创新的方案成功制作出了一台电影放映设备。但在追逐梦想的过程中，他们也不得不放弃一些东西。

简介：1206年，挪威爆发内战。王国一半的势力想要杀死国王的私生儿子HåKon Håkonsson，有两位勇士保护着这位王子。影片讲述了一个改变了国家历史进程的故事。

简介：乔在父亲死后，陪母亲卡特琳娜赴意大利参加歌剧演出，却因寂寞而染上毒瘾，使卡特琳娜份外心痛，对乔百般迁就，竟使两人发展出一段畸恋，在道德觉醒下，幸未造成大错。卡特琳娜不得已将隐藏多年，乔另有生父的秘密说出，为使父母破镜重圆，乔乃前去找寻亲身父亲。　　导演用弗洛伊德的精神分析学说来阐述这对母子的行为，认为人的所有意义和能力都源自于性欲的需求，月亮是代表母亲和女性形象的载体，以隐喻母亲对儿子的性影响

简介：故事发生在人迹罕至的西伯利亚雅库原始森林之中，谢尔盖（叶甫盖尼·乌尔班斯基 Yevgeni Urbansky 饰）、安德烈（瓦西里·利万诺夫 Vasili Livanov 饰）、丹妮娅（塔吉娅娜·萨莫依洛娃 Tatyana Samojlova 饰）和萨比宁（因诺肯季·斯莫克图诺夫斯基 Innokenti Smoktunovsky 饰）是四名地质勘探队的队员，他们正在此处探索，想要找到珍贵的金刚石矿床。　　茫茫的原始森林之中，想要找到小小的矿床是何等的困难，四人忙碌数日，却一无所获，纷纷陷入了心灰意冷的情绪之中。然而就在这个节骨眼上，丹妮娅在偶然之中挖到了一块金刚石，这也就以为着，矿床就在不远之处。勘探队绘制了地图准备将其带往总部，此时森林中忽然燃起了熊熊大火，在浓烟和烈焰之中，一行人为了保护地图而付出了惨痛的代价。

简介：动画大师奎氏兄弟第一次拍摄真人表演的故事长片　　为幻想主义主题开拓了一个新的层面　　特里·吉列姆称：三百年内最具视觉魅力且不遗幽默的电影，令我嫉妒”　　简介：观众被片中幽暗阴森的迷宫与回廊、荒谬突兀的人物情节所震慑；特里·吉列姆(Terry Gilliam)更称此片是一部“最近三百年内我看到的最具视觉魅力且不遗幽默的电影，令我感到嫉妒”的作品。　　在创作灵感来自晦涩文学或奇思怪想的作品同时，他们还拍摄了一系列音乐录影短片、广告和电视宣传片以及为歌剧担任舞台美术设计；值得一提的是，彼得·格林纳威的《一加一的故事》便是以奎氏兄弟为蓝本。

简介：Lera is a sociology student at a small-town university. Her mother is a sleepwalker who believes in miracles, and her father just left the family for another woman. Lera has no idea how to make her life better. And one more thing a spirit keeps visiting her dreams at night. And the harder Lera's life gets, the more often she has these dreams. That is, until the spirit steps into the world of the living.

简介：富有的工业家丹蒂·比拉迪内里离开工厂时在女儿面前被绑架。鉴于绑匪的凶残本性，长官们要求万利瑞奥指挥的特种部队参与营救。也因此将患有严重心脏病的七岁女孩史戴拉和他的父亲分开了。父亲有一次让女儿失望，因为工作要求又不能陪女儿了。因为这次任务，万利瑞奥不得不从最勇敢的战士中选出最勇敢的四个人和他一起参加行动，尽管这四个人没有任何经验。随着事件错综复杂的不断发展，绑匪似乎越来越贪婪，他们不断撕毁协议，给警方采取最后行动制造困难。 万利瑞奥的内心在责任感和重病中的女儿之间斗争着，最后他决定把工作放在第二位，回到病床上女儿的身边。就在这时，小组中的每一个成员都发现他们不得不在个人问题和共同的任务之间做出抉择。行动已经开始，不到最后决战不会停止。所有的人物命运最终都将发生改变。小组成员们从最初的勾心斗角变成现在敢于冒生命危险的团结的整体，而史戴拉。。。

简介：年轻的医生费多林与妻子生活在二十世纪初的维也纳。在一次轻浮的舞会之后，妻子草率地透露了自己曾经的艳遇与性幻想。在妒火与压抑之下，费多林深夜里走出家门，去为一个老病人送终，却不自觉地踏上了一场意外的性冒险之旅。一系列神秘、惊悚、荒诞的奇遇令他命悬一线，险些不得脱身……

简介：安吉莉卡（森塔·伯格 Senta Berger 饰）是一名刚刚退休的老师，她和丈夫理查德（海纳·劳特尔巴赫 Heiner Lauterbach 饰）结婚多年，甚至他是一个小心眼斤斤计较又擅长猜忌的男人，可即便如此，安吉莉卡还是坚持要让难民塔克（埃利亚斯·穆巴里克 Elyas M'Barek 饰）住进自己家里，这究竟是为什么呢？　　塔克的到来很快就在安吉莉卡的家中掀起了一场风暴，不仅理查德对此暴跳如雷，两人的孩子菲利普（弗洛里安·大卫·弗里茨 Florian David Fitz 饰）和苏菲（帕琳娜·罗金斯基 Palina Rojinski 饰）亦无法适应家里凭空多出一个陌生人这件事情。矛盾和情绪不断的积累，终于濒临了爆发的边缘。

简介：Netflix开发改编自同名VR纪录短片的电影《Yeh ballet》。该片将由苏妮·塔拉普莱瓦拉(Sooni Taraporevala)执导，讲述这是关于两个来自低收入家庭的男孩的故事，他们发现了芭蕾，并通过芭蕾来逃避他们的挑战。而他们发现逃避也并不像他们想象的那么容易。

简介：Somewhere in the remote region, the war ends. In the midst of ruined cities and houses in the streets, in rural hamlets, everywhere where people still live, are children who have lost their homes and parents. Abandoned, hungry, and in rags, defenseless and humiliated, they wander through the world. Hunger drives them. Little streams of orphans merge into a river which rushes forward and submerges everything in its path. The children do not know any feeling; they know only the world of their enemies. They fight, steal, struggle for a mouthful of food, and violence is merely a means to get it. A gang led by Cahoun finds a refuge in an abandoned castle and encounters an old composer who has voluntarily retired into solitude from a world of hatred, treason, and crime. How can they find a common ground, how can they become mutual friends The castle becomes their hiding place but possibly it will also be their first home which they may organize and must defend. But even for this, the price will be very high.　　To this simple story, the journalist, writer, poet, scriptwriter, movie director, and film theoretician Béla Balázs applied many years of experience. He and the director Géza Radványi created a work which opened a new postwar chapter in Hungarian film. Surprisingly, this film has not lost any of its impact over the years, especially on a profound philosophical level. That is to say, it is not merely a movie about war; it is not important in what location and in what period of time it takes place. It is a story outside of time about the joyless fate of children who pay dearly for the cruel war games of adults.　　At the time it was premiered, the movie was enthusiastically received by the critics. The main roles were taken by streetwise boys of a children's group who created their roles improvisationally in close contact with a few professional actors, and in the children's acting their own fresh experience of war's turmoil appears to be reflected. At the same time, their performance fits admirably into the mosaic of a very complex movie language. Balázs's influence revealed itself, above all, in the introductory sequences an air raid on an amusement park, seen in a montage of dramatic situations evoking the last spasms of war, where, undoubtedly, we discern the influence of classical Soviet cinematography. Shooting, the boy's escape, the locomotive's wheels, the shadows of soldiers with submachine guns, the sound of a whistle—the images are linked together in abrupt sequences in which varying shots and expressive sharp sounds are emphasized. A perfectly planned screenplay avoided all elements of sentimentality, time-worn stereotypes of wronged children, romanticism and cheap simplification. The authors succeeded in bridging the perilous dramatic abyss of the metamorphosis of a children's community. Their telling of the story (the scene of pillaging, the assault on the castle, etc) independently introduced some neorealist elements which, at that time, were being propagated in Italy by De Sica, Rossellini, and other film artists. The rebukes of contemporary critics, who called attention to formalism for its own sake have been forgotten. The masterly art of cameraman Barnabás Hegyi gives vitality to the poetic images. His angle shots of the children, his composition of scenes in the castle interior, are a living document of the times, and underline the atmosphere and the characters of the protagonists. The success of the picture was also enhanced by the musical art of composer Dénes Buday who, in tense situations, inserted the theme of the Marseilaise into the movie's structure, as a motive of community unification, as an expression of friendship and the possibility of understanding.　　Valahol Europaban is the first significant postwar Hungarian film. It originated in a relaxed atmosphere, replete with joy and euphoria, and it includes these elements in order to demonstrate the strength of humanism, tolerance, and friendship. It represents a general condemnation of war anywhere in the world, in any form.