纪录片讲述了生活在蒙古西北部阿尔泰山区的13岁小女孩Aisholpan，打破沿袭了几百年的传男不传女的风俗，跟随父亲学习猎鹰，并成为地区"猎鹰节大赛"首位女性参赛者的经历。
　　Thirteen-year-old Aisholpan trains to become the first female in twelve generations of her Kazakh family to become an eagle huntress.

　　在2015年1月，米其林双星荣誉与餐饮业界公认全世界排名第一，丹麦哥本哈根的「诺玛」(Noma)餐厅，在其神厨雷尼瑞哲匹 (René Rezepi)大胆尝试之下，暂时关闭5周，全体人马移师东京，在低调奢华的文华东方酒店，首度将东亚饮食美学，与诺玛经典之「在地有机」料理哲学，做了一次天人合一的完美尝试。
　　身为美国时代杂志 (Time Magazine) 尊为全球最具影响力之餐饮界人物之一，神厨雷尼以北欧严谨专注但直言不谓的性格著称。他点头允许荷兰裔美食电影导演Maurice Dekkers独家纪录这一段在异乡炉灶重启的过程。在他与团队人员跌撞摸索的过程中，如何将日本纯朴新鲜的在地食材，透过诺玛经典之极简精緻料理烹饪，最后呈现在14道风格多元，华丽明豔餐点裡，打造出东西合璧的平衡与美味。
　　「神厨东京壮游记」运用了细腻但流畅的手法，轻鬆却不戏谑的角度，生动捕捉住这段奇妙的美食盛宴之旅...

　　一部关于芬兰湖泊的纪录片， 以及湖泊周边的自然环境，水质状况和古老的芬兰神话。

　　叙利亚的平民日日遭空袭重创之际，一群不屈不挠的第一线因应人员冒着生命危险，从瓦砾堆中救出受害者。

　　"Once upon a time, before people came along, all the creatures were free and able to be with one another", narrates the voiceover. "All the animals danced together and were immeasurably happy. There was only one who wasn't invited to the celebration - the frog. In his rage about the injustice, he committed suicide." Something Romani and frogs have in common is that they will never be unseen, or stay unnoticed. In her film, young director Leonor Teles weaves the life circumstance of Romani in Portugal today with the recollections of a yesterday. Anything but a passive observer, Teles consciously decides to participate and take up position. As a third pillar, she establishes an active applied performance art that becomes integrated in the cinematic narrative. Thereby transforming "once upon a time" into "there is". "Afterwards, nothing will be as it was and the melody of life will have changed", explains a voice off-camera.

　　该片主要讲述了在塔克拉玛干大漠深处神秘克里雅人，生活在这一片于世隔绝的沙漠之中，摄制组深入世界第二大流动沙漠——塔克拉玛干沙漠腹地——达里雅布依，探访并拍摄居住在“死亡之海”迷一样的居民——克里雅人。纪录他们在恶劣自然状态中的生存故事，纪录他们的民族民俗，纪录现代社会对于他们传统生活的冲击，揭示克里雅人从哪里而来的悬念，以及在黄沙中掩埋的丝绸之路古道上各文化、遗迹、宗教信仰。

　　改革开放之初，山城重庆特殊的地理环境孕育了一个特殊的行业——山城棒棒军。爬坡上坎，负重前行的三十多年，数十万棒棒大军不仅挑走了汗水浸泡的年华，也挑走了属于自己的年代。癸巳岁末，几个佝偻背影即将道别正在消逝的行业，一名退役中校扛起一根棒棒开始了自己的追寻——辉煌与尴尬，艰韧和无奈，他们的人生无须评说，他们的故事值得铭记。

　　塞德尔跟拍了一些从德国和奥地利前往纳米比亚进行狩猎旅行的游客，记录下他们从埋伏到射杀动物的全过程。

　　“想做的事情必须在当下完成。这样的话即使你被判刑20年，当你出狱后，你的前方依然还有完整的人生。”这是少年犯对于这个世界的理解，这些少年犯往往是十岁就开始学习射击，二十岁就成为有经验的杀手，但往往都活不到三十岁。在意大利的那不勒斯，一群好战的小孩正在进行一场被遗忘的战争，目前死亡人数已达60人。当地人认为他们就是一群控制当地毒品交易的叛逆青年。在影片第一幕里，少年犯的老大们敞开胸怀，非常直率地介绍他们自己。他们是一群没有参加过国家义务教育的年轻人，很多人基本都不会讲意大利语，但他们说出的话充满了愤怒、危险的力量。

　　To the south of the Indian metropolis of Surat in Gujarat province lies a vast industrial zone that has been growing ever since the 1960s. Director Rahul Jain filmed the grueling daily routine in just one of the many textile factories there. In the factory, man and machine seem to have fused into one being. It is dark and dank, and barely any daylight penetrates the space. The labor is heavy and mind-numbing, and the work days seem endless. We are drawn into a gloomy world where the cacophonous beat of machinery sets the rhythm of toil. Jain is as interested in the mysterious connection between worker and product (the fabrics are treated mechanically, but also with love) as he is in the degrading conditions. Each shift lasts 12 hours, for adults and children alike, and wages are extremely low. Short interviews are interspersed throughout the observational sequences, some of which are captivating in their beauty while others are painful to watch – such as when we see a boy nodding violently in his struggle to stay awake. (From IDFA official website)

　　位于玻利维亚的乌尤尼盐原是全球最大的盐滩，放眼望去是一望无际的偌大白色平原。莫希斯与他的家人世世代代以採盐维生，他无法想像远离家乡到外地生活的日子，然而这个化外之地正面临巨大转变，政府决定建设试验工厂，开採电池的必备原料——锂矿，计划在未来扩大产能，生产单车和电动车电池。各国相继投资这个未来的新兴市场，期待蕴藏丰富锂矿的玻利维亚成为「21世纪的沙乌地阿拉伯」。
　　几世纪以前，西班牙殖民者掏光了波托西里科山的银矿，让当地人一贫如洗，至此波利维亚开始重视财富与利润。莫希斯居住的城镇科尔查尼，附近兴建了国际机场，络绎不绝的旅客等不及一看究竟这个世界奇景，使得镇上旅游观光业兴盛。交通便利也导致盐的要价不如从前，莫希斯的哥哥从採盐人变成手工艺匠，他的妻子学习美髮，想要到大城市展开新生活。现代化看似带来富饶的未来，但莫希斯却因为必须改变原本的生活方式感到担忧。
　　本片是一段充满诗意的旅程，透过採盐人莫希斯的双眼，探究如何在传统和发展之间寻找身分认同。

　　Samuele是一个十二岁的男孩，居住在地中海的一个小岛上。和许多同龄男孩一样，他并不是很喜欢去学校，而是更愿意去攀爬海边那些岩石、玩他的弹弓、在海港转悠。但他的家乡并不是个平常的小岛而已。

　　大约七十年前，数千人在此失去性命。如今，如同其他的许多参观景点一样，身着短衣短裤的男女来到这里，带着墨镜，扛着摄像机或拎着自拍杆，以便留下几幅纪念照。与此同时，操着不同语言的导游向他们重述这里的历史——影片《奥斯特里茨》以对比强烈的黑白影像和固定长镜拍摄达豪和萨克森豪森集中营的游客，然而，人们应该如何面对承载着这般往事的遗址？集中营能成为大众旅游的对象吗？（小易甫字幕组）

　　The Future of Work and Death is a documentary concerning the growth of exponential technology and where it is taking us. The film focuses on how future technology could significantly change the two inevitable features of the human experience punching the clock and fading away. It explores how advanced automation, AI and technological singularity could be achievable in the next 30 years. How job obsolescence and technological unemployment could consequently occur and how digital immortality may not be a thing of science fiction. But what are the socio-political repercussions of these innovations and are we ready for them? Does working less mean living more and is ending ageing incumbent on us? Worldwide experts in the fields of futurology, anthropology, neuroscience and philosophy share their thoughts on these future advancements.

　　近年科学界、出版界，与纪录片频道打龙通，推出“没有人的地球”末世想像。来自奥地利的葛哈特大概认为电视太细、CG 太假，讨论太消费浅薄，于是以在地真实拍摄，体现心中的荒凉情状。起点是日本，先叫我们一起沉思福岛──仓促撤出后的办公室、公园、学校、商店，又定又长的镜头，风雨光暗下阅读和感受。大不同你在荷里活大片碰到的新巴洛克式人工破坏，反击其实是大自然。视觉慢慢抵达未来，文明的颓垣败瓦，不在问：人类哪里去了？而是问：我们究竟走到哪个地步啊？