1955年的邱永漢、1968年的陳舜臣、2015年的王震緒，他們在不同年代的異鄉，以日本語書寫關於台灣、香港、中國為題材的小說，並一舉奪得日本通俗文學最高殿堂「直木賞」的殊榮。
　　
　　本片以20年前留學台灣，醉心研究台灣文學的日籍教授岡崎郁子為經緯，藉由探討三位台裔作家寫的是日本文學或台灣文學為引，交互梳理台灣人與日本人之間的情結糾葛。在那個日本人不承認台灣有文學的年代，岡崎郁子以一個異鄉人的身分，研究二二八文學、並造訪了近百位的台灣作家。導演吳米森再以自己穿梭中國地方、東京、瀨戶內海、龍潭、香港、魁北克等地的旅途，企圖進一步以一種繁複交織的錯亂去再現認同的錯亂。

　　《胜利号角》由八一电影制片厂摄制而成，收录了庆祝中国人民解放军建军五十周年第四届文艺会演部分歌舞节目。包含：《毛主席伟大旗帜高高飘扬》、《歌唱华主席》、《上井冈》、《送盐》、《胜利号角》、《抗日战士出征歌》等14部文艺歌舞节目！

　　《航拍中国》是由中央广播电视总台纪录频道出品，央视纪录国际传媒有限公司承制的大型季播纪录片。全片共34集，每集50分钟，覆盖全国23个省、5个自治区、4个直辖市和2个特别行政区。该片以全航拍为特色，以空中视角俯瞰中国，全方位、立体化展示中国历史人文景观、自然地理风貌及经济社会发展变化，展示美丽中国、文明中国和生态中国。《航拍中国》第二季共7集，每集50分钟。第二季在创作上总体延续了第一季的基调和风格，在省份选择上，延续第一季“东西南北中”地点布局，七集分别为浙江、甘肃、内蒙古、广东、四川、福建、江苏。

　　和平精英职业联赛（简称：PEL）成立5年，从全国数亿和平精英用户当中脱颖而出的百名“特种兵”集结于电竞舞台，本片重点记录了3名选手：元老级选手像素、个性张扬新人选手77H、被称为”PEL第一人”亚运选手伞兵在整个赛季中面对不同困境，披荆斩棘，青春成长的励志故事。

　　《翻山涉水上学路 第二季》讲述了世界上贫困和偏远地区孩子们的上学经历。镜头从他们的生活环境开始，并继续展示他们上学之路，直到最后达到他们的目标。本季从埃塞俄比亚、尼加拉瓜、蒙古国、巴布亚新几内亚到墨西哥，见证世界各地的偏乡孩子，克服艰险万分的上学路。
　　上学之路是我们从小就熟悉的道路，但没有一条上学之路是这样的，这些孩子几乎每天都要面对危险，他们要忍受严寒、翻山越岭、边划船边舀水、只为了过上更好的生活。沿途的风景或壮观、或优美，装点着翻山涉水的上学路。

2017年，年轻旅人刘宸君、梁圣岳在尼泊尔健行，却因罕见风雪受困岩洞。当圣岳在第 47 天获救时，宸君已于 3 天前离世。这个曾轰动台湾的山难，对罗苡珊远不只是公共新闻。他原预计与两人会合，未料天人永隔。收到宸君遗书后，罗苡珊拿起相机走入山，面对宸君遗愿「活下来的人要说出这个故事」。但他透过观景窗直视的，却是另一座充斥歧路的内心之山。为了解决困惑，罗苡珊来到尼泊尔。渐渐地，他脚下道路与宸君当年旅途交叠，模糊了过去与现在、想象与现实，并通往同个目的地……
　　本片主角刘宸君受困岩洞时，用尽末梢气力，以书写见证自己的存续。过世后，手稿由幸存的圣岳带回，并在宸君家人同意下，汇集成《我所告诉你关于那座山的一切》。本片与此书源于同一山难，替事件提供更多元的角度。
　　影片历时7年制作，为罗苡珊首部长片。她讲述年轻人初次面对挚友离世的伤痛经验，探寻山林、性别等主题。影片入围瑞士真实影展、韩国全州影展、意大利特伦托山岳影展，也获台北电影奖赞誉：“触及生死议题，处理方式却冷静克制。摄影和音效技术也不容忽视，大量雪地的写实环境音，透过大自然美景，回映对于死亡伤痛的释怀与感伤。”

　　《妖怪传》是由西瓜视频自制出品的、首档讲述“中国妖怪”的文化纪录片。在片子中可以了解到《山海经》等著作里极具个性色彩的 8 只妖怪，每一只妖怪都有它的中国故事。内容引入了专家和文献资料，采用动态漫画加真人讲述相结合的形式，带大家一起感受古人了不起的想象力，体会传统文化的魅力，看到中国人充满力量的精神内核。

　　作为一档美食人文类纪录片，《傲椒的湘菜》由味及道，以湘菜为入口，反映湖湘文化养育出的人文精神。历经三年，走遍湖湘，跨越世界，纪录片以湖湘为源点，以世界作维度记录地域美食，通过美食反映湖南饮食文化和风土人情，通过人物故事反映中国人的生存状态和时代语境。
　　纪录片共分为12期，每期扣准一个主题，从人文、传统、新派等多个角度，阐述了米食、小吃、乡野、辣味等多种饮食文化，在城市与田园间无缝切换，发掘天生地养的灵动，以鲜活的影像呈现最真朴的湖湘。

　　1998年紐西蘭人費爾先生 (Phil Tchernegovski) 帶著忐忑心情從南半球的紐西蘭來到北半球的臺灣尋找不知所蹤的心愛兒子。在過程中那種遍尋不著愛子的錐心之痛，卻在臺灣這個異鄉中，被溫暖人們的加油與鼓勵逐漸撫平。而最難能可貴的是，感念在臺灣獲得的善意，在臺灣發生921地震之後，他又再次回到臺灣，以一己之力幫助那些曾經幫助過他的人。一個異國的父親，在最困難的時候，被臺灣人的愛扶起，而當臺灣有難的時侯，他也感念的回報。

曾经为了梦想离开，如今舞蹈又带着他回来。排湾族编舞家布拉瑞扬在职业生涯高峰，站在世界舞台上，却想与族人共享荣耀。于是他回到故乡台东创立舞团，带着一群年轻的原住民舞者，一同入山劳动、临岸吟唱，用身体将生活跳成舞作。看着这群随性又自由、多非科班出身的孩子，仿佛看见当年奋力从 部落朝外跳的自己——同样渴望登台纵舞，同样难获父辈认同。

1949年來台的老兵們，身上帶著來自戰爭的記憶與創傷，在台成家立業的榮民們，憶起當年成為軍人、參加戰役、遷徙來台、落地生根的思鄉情節，也親身經歷過生離死別、離鄉背井、顛沛流離。在大時代環境變遷下，高雄左營祥和里劉德文里長逐漸與獨居榮民結緣，更步上一條護送已故老榮民返鄉的路程，一窺榮民們面對戰爭、療癒創傷的一生。
　　本片以兩條故事線交錯敘事，從老榮民們的現身說法，拼湊遷徙來台的生活故事，到高雄左營祥和里里長護送榮民骨灰返鄉，受託尋找失聯親友的動人緣分，揭示戰爭對個人和社會的深遠影響。本片由「全國眷村文化保存聯盟」理事長謝小韞監製，「南努客音像工作室」主持人吳平海導演製作，張夢瑞編劇、鍾喬作詞，主題曲〈撕裂〉更由原住民歌手胡德夫演唱，貫穿全片，感人甚深。

　　◎简　　介
　　有谁听过圆明园历史上最华彩的那段乐章？
　　有谁见过圆明园历史上最宏丽的画卷？
　　有谁亲身游历过那座精艳绝伦的“万园之园”？
　　圆明园的历史不是从1860年开始的！
　　圆明园不仅是一部中华的屈辱史，
　　圆明园应是让国人更具民族自豪感的“万园之园”！
　　圆明园自1707年建园至今，已有近300年的历史
　　他不仅是一个城市的记忆，更是一个国家，一个民族的记忆。
　　但记忆应该是完整的，而不留残缺的。
　　圆明园大型史诗性数字电影为圆明园的历史填补空白。
　　还世人一个完整，真实的圆明园！
　　语言在这350公顷，三大主题园林区，百余处园林景观面前是苍白无力的
　　高清晰，数字化技术再现了圆明园从建园，扩建，被毁的历史全过程
　　绚丽的三维动画将一座恢弘壮阔的圆明园呈现，好似游历其中。
　　与真实演员相结合的拍摄手法，使影片更具真实性。
　　大型史诗性数字电影圆明园的真实，不仅是重现了圆明园恢弘壮丽的建筑
　　同时他还向人们讲述圆明园鲜为人知的重要地位
　　及一个帝国，一个家族的兴衰荣辱，欢笑和泪水。
　　圆明园不仅有着与故宫同样大小的占地面积，
　　在清政治的鼎盛时期，其地位比故宫更为重要！
　　在长达150年的存园历史中，
　　清，6位皇帝曾在此梳理朝政，平定天下，安食就寝。
　　皇室不为人知的亲缘相韧，后宫传奇，官宦相挣，
　　同样构筑了圆明园的另一道风景
　　有谁会知道？
　　圆明园曾经实现过康熙，雍正，乾隆三朝天子的相聚，
　　有谁会知道？
　　圆明园的设计者就是当朝统治者。
　　圆明园在精艳绝伦的建筑背后，
　　有雍正的艺术情操和制国的雄心壮志。
　　有乾隆望为自大和对西方艺术科学的不屑一顾。
　　也许任凭我们的大脑如何联想，
　　都难在那满目沧遗、断壁残垣中，寻找300年前的伟大，
　　绚丽的华服只有在亲眼目睹后，才回赞叹她的完美，
　　圆明园大型史诗性数字电影，就再现了一件举世珍宝的绚丽多姿。
　　历史也将在这绚丽的洪流中更加的惊艳！

　　“红毛皇帝”顾东林离过两次婚，独自拉扯着上初中的女儿婷婷。年轻时爱蹦迪的他，如今无聊了只能去公园里蹭别人的音响跳舞。2017年的直播浪潮，将他和舞伴们群魔乱舞的形象推到了公众面前。从此，“尬舞”彻底改变了他的家庭、爱情和生活。

　　一袭如画的长裙，扎着一朵白色玫瑰的巨大的发套，足足二十公分的高跟鞋……碧浪达夫人眼角挂着混和了厚厚睫毛膏的黑色眼泪在灯光昏暗的酒吧里低吟浅唱，纵声高歌——从白光（四十年代的歌后）到闫秋霞（白派京韵大鼓传人），从调侃仰慕者送来的不菲小费到对台下骄傲女人的尖酸与不屑，从渴望的沉浸在回忆中的温暖歌唱到绝望的跳大神式的嬉笑怒骂……嘈杂的环境中，舞台是她的——这个小小的舞台是属于这位华丽的、庄严的、刻薄的、胆怯的、恶毒的、势利的、羞涩的、不幸的、风情万种的、母仪天下的、冥顽不灵的碧浪达夫人的！
　　裁缝是个健谈的人，他经常会去同性恋的专门的据点——比如公园和浴室寻找故事——邂逅，调情，做爱，吃饭……裁缝说他天生就喜欢男人。
　　在裁缝眼里，他的父母是不幸的；他的童年一直缺乏安全感，也没有什么意思。
　　长大后的裁缝靠做衣服的微薄收入供自己去了广州，他想在那里实现自己的理想——做一名走红的“妓女”……确实，他遇见了一些让他刻骨铭心的男人——无论是在北京还是在广州——那时他还很年轻。
　　一次不慎染上梅毒的经历让裁缝开始吟诵《心经》……日复一日，当他反复吟诵从而慢慢忘却了经文甚至自然而然地对其进行了彻底颠覆的时候，他似乎有了一点安全感。
　　裁缝是个健谈的人，他生动地强调：金钱，色情。他依旧这样生动地活着：在渴望中，在绝望中。
　　健谈的裁缝就是台上的碧浪达夫人。

　　“对西部乡村局部人文和自然生态细腻温暖绵长的记录,有力量的影象志”
　　《马大夫的诊所》
　　作者： 丛峰
　　片长： 210分钟拍摄： 2007
　　作者简历：
　　1995年 毕业于南京大学
　　2002年 出版诗集《那里有一列我看不见的火车》
　　2002年 参加平遥国际摄影节单元展
　　2005年 开始拍摄纪录片
　　作品年表：
　　《信仰》（2006）
　　《持遥控器的人》（2007）
　　《马大夫的诊所》（2007）
　　影片简介：
　　甘肃省古浪县黄羊川镇，这里干旱少雨，自然条件恶劣。
　　马秉成是当地一位受人尊敬的乡村医生。由于医术高超，他狭小的私人诊所里，每天都有很多前来求医的普通农民。
　　等待看病或抓药时，人们时常谈起各种各样的事情。春天，种完田准备外出打工的人们，临走前到诊所来看病抓药，有年轻人，甚至还有老太太；几名妇女谈论起一个外出打工失踪了十年的人；由于早年在小煤窑的长期劳动, 一位老汉患上了严重的矽肺病，他回忆起那一代人的遭遇，他是挖过煤的人中活得最长的；谁家买来的媳妇儿跑了，这是人们经常谈论的话题；一些外出打工的人由于身体承受不住，又被迫回来看病。
　　生老病死，如同季节更替。马大夫，诊所的主人，周而复始地接待着一批批不同或相同的病人……
　　导演手记：
　　甘肃黄羊川如同中国的一个缩微模型，这里是一个本质上相当封闭，却又不断被外部力量所改变的地方。人们来到诊所的目的是解除肉体痛苦，然而，他们却在有意无意地谈话中，透露了痛苦的根源——精神上的。在这个意义上，这个诊所具有了双重功用：医治疾病的空间/闲谈、抒发苦闷、交流体验的社交场所。马大夫医治病人的肉体痛苦，我则记录下了他们对于生活的抱怨、愤怒或感叹。我要感谢马大夫，是他使我得以分享这个空间。
　　——关于片名《甘肃的意大利》
　　丛峰：这是个戏仿的说法。当地人说“一起”是yidaling，有人出去打工，别人问，你哪里人。那人说，我***人。又问旁边的，说，我yidaling。别人惶恐，你意大利人？
　　——关于拍摄的来龙去脉
　　丛峰：2000年开始去这个地方，也住过一段。2005年去拍了10天，2006年又去，这次时间比较长，跟当地人也都成了朋友，很多人的家里都是常去的。07年春节又去了一趟，拍出外打工回来的人。前前后后拍了100多小时的素材。
　　——为什么选取这个地方？
　　丛峰：跟我个人关系比较大。从2000年开始，经常去那里。而且觉得浓缩了中国农村社会。当地人的价值观等等还留在过去。
　　——其他的拍摄计划？
　　丛峰：我会在当地再继续拍下去，有一个计划是当地人聚会和喝酒；另外一个是，当地因为一个扶贫项目建了一座五星酒店，下一部片子会跟它有关。
　　——当初拍摄是想给谁看的？电影节？
　　丛峰：当初拍这个片子也是想能帮帮当地老乡。跟马大夫成了朋友，他的生活很有意思，每天就是看病，聊天，晚上喝酒。如果有收益，也想支持一下他。
　　——巨大的信息量，也很有分量。片子很难得，没有拔高，也没有把当地写得很惨，但在结尾葬礼和中间流露了很多的个人情感。建议如果面对100小时的素材请三个与当地毫无关系的人剪辑出一个平行世界的版本，可能会很有趣。

　　镜头中的漫无目的，眼睛里的司空见惯，喧闹暴戾的噪声，空寂凌乱的画面，略带散漫的影像，给你带来的也许不是享受，不是思考，而是进一步的混乱———你会看到煞有介事满月，一本正经的促销，光天化日下的暴力，不动声色的悲哀，看似天真的成人游戏，举国欢腾的万众狂欢，幽灵一般的焰火和让人战栗的爆裂——— 像是祭奠着这个喧嚣的年代。

　　湖北武汉常青第一小学，三年一班的班主任为了让学生们理解民主的含义，于是在班中组织了一次班长的民主选举活动。候选者总共有三人：成成，一个胖乎乎的小男孩，颇有心计的他在这次选举中不遗余力，志在必得；罗雷，作为这个班的前任班长，他有着根深蒂固的威信和指挥力；许晓菲，三个候选人中唯一的女孩，乖乖女甚至爱哭鼻子，似乎是最没有竞争力的候选人。三个孩子围绕班长的职位展开竞争，在这一过程中同学和家长也不可避免地卷了进来……
　　本片荣获2008年亚什兰独立电影节最佳纪录片奖、2008年芝加哥国际儿童电影节成人评委会金奖以及儿童评委会第二名。

　　外面充满着许多看似寻常但超出我们想像的东西。
　　这些每日视而不见、听而不闻的东西是些什么呢？当这一切在我们眼前出现时我们会停下来看看吗？看完之后会想些什么吗？透过镜头重新再看一遍会怎样呢？会再想一想吗？
　　外面的一切，总在不断地开始和结束，所有这些并不会因你我的注视而改变，我们的注视除了能够触动一下我们的内心外，剩下的也只能是再将它记住而已。
　　本片素材拍摄于2001到2005年，片段长短不一，长则数分钟，短则数秒钟，都是发生在街头和窗外的凡事。透过这些日常的琐碎，或许可以看到些许生活的真实——平凡、平常、无奈、无聊、偶然、自然、情绪、情意、乐观、乐趣、生活、生命等等。
　　这是一部独特的纪录作品，而它的意义则是需要观众的一再沉思。当你对一个日常事件视而不见的时候，你可以将它拍摄下来看上一百遍，也许你会获得了完全不一样的观念。《外面》的勇敢尝试给许多独立纪录片创作人带来了新的灵感和启发。同时，作者的对当前社会如此丰富的纪录也是惊人的。影片从细微处展现了作者对社会和他人饱满的感情。
　　★第47届意大利波波里国际纪录片电影节竞赛单元
　　★第11届里昂亚洲文化电影节/最佳影片新闻奖/新亚洲电影单元公众奖